Entrevista: Nicola Piovesan cuenta cómo Voivod: The Nuclear Warrior llevó a la banda de metal a un metroidvania

Voivod: The Nuclear Warrior es el juego oficial de la legendaria banda canadiense de metal: un metroidvania de acción en pixel art con el arte supervisado por el baterista Away, la banda sonora supervisada por el guitarrista Chewy y el vocalista Snake como voz del protagonista. La demo está disponible en el Steam Next Fest, y el lanzamiento está previsto para principios de 2027 en PC y consolas.

Hablé por correo con Nicola Piovesan, creador del juego y fundador de Chaosmonger Studio, en Estonia, sobre cómo pasó de un videoclip para la banda a un videojuego, cómo fue grabar con Snake y por qué incluyó el portugués de Brasil.

La entrevista

¿Cómo empezó el proyecto? ¿Ya eras fan de Voivod?

“Soy fan de Voivod desde mediados de los 90. Siempre me encantó su forma pionera de mezclar metal con ciencia ficción, imágenes distópicas y un arte increíblemente original. En 2012 conocí a Michel “Away” Langevin en un concierto en Helsinki y le propuse hacer un videoclip animado para la banda. Se convirtió en el video oficial de “Target Earth”, lanzado en 2013.”

“Años después, ya haciendo videojuegos, volví a contactar a la banda con la idea de un juego basado en su universo. Les encantó, y nuestra colaboración anterior sin duda ayudó.”

¿Qué fue lo más difícil de convertir el universo de Voivod en un metroidvania?

“Traducir un universo visual tan particular en un mundo coherente e interactivo. El arte de Away está lleno de estructuras biomecánicas, criaturas extrañas y paisajes surrealistas, pero no todo se convierte directamente en jugabilidad. Reinterpretamos esos elementos como enemigos, escenarios y lugares para explorar, y construimos una historia en la que el personaje Voivod debe recuperar fragmentos de su mente perdida, con Nothingface como guía.”

“La banda participó durante todo el desarrollo, confiando más en mi dirección creativa que pidiendo grandes cambios.”

¿Cómo participan Away y Chewy en lo visual y la música?

“El arte de Away guió nuestra dirección visual desde el principio. Hizo algunas ilustraciones exclusivas para el juego, pero su papel principal es supervisar lo visual. Le muestro el progreso a menudo y casi siempre recibo luz verde al instante.”

“En la banda sonora, nuestro compositor Yann Latour adaptó canciones de Voivod a un estilo retro bajo la supervisión de Chewy, que incluso envió archivos MIDI y partituras para ayudar con los arreglos.”

Snake pone la voz del protagonista. ¿Cómo fue grabar con él?

“Yo vivo en Estonia y Snake en Canadá, así que trabajamos a distancia. Le di indicaciones y él grabó varias tomas por su cuenta, probando interpretaciones y añadiendo detalles geniales. Snake es todo un personaje y un actor de voz nato. Escuchar esa voz inconfundible saliendo de mi juego es surrealista para un fan de toda la vida.”

¿Qué juegos o artistas inspiraron el pixel art y la jugabilidad?

“Crecí jugando en Amiga, así que clásicos como Turrican y Shadow of the Beast II influyeron en la atmósfera, la acción lateral y los escenarios detallados. Al mismo tiempo hay influencias más actuales, como la exploración y el mundo interconectado de Hollow Knight. Pero en lo visual la mayor inspiración sigue siendo el arte de Away: quería imaginar cómo sería un plataformas de acción clásico basado en las portadas de los discos de Voivod.”

¿Por qué la demo tiene dos modos, Story Path y Combat Trial? ¿Cuál jugar primero?

“Queríamos atender a distintos jugadores, sobre todo en el Steam Next Fest, cuando la gente prueba decenas de demos. Story Path ofrece más o menos la primera hora de la aventura y presenta poco a poco la historia, la exploración y las mecánicas: es por donde recomiendo empezar. Combat Trial es más corto y directo, con unos 20 minutos de acción, más armas y habilidades, varios enemigos y un combate contra un jefe. Ambos modos tienen tres niveles de dificultad.”

¿Qué te enseñaron el cine, ENCODYA y Clunky Hero?

“Mi formación en cine influye mucho en cómo cuento historias y en el cuidado de la experiencia audiovisual: cómo imagen, animación, sonido y música trabajan juntos para crear atmósfera. ENCODYA me ayudó a explorar la ciencia ficción narrativa, y Clunky Hero me enseñó mucho sobre plataformas, exploración y combate. Los dos me enseñaron también a equilibrar la ambición creativa con lo que un equipo independiente pequeño puede lograr.”

¿De qué tamaño es el equipo y qué motor usan?

“El proyecto lo desarrollo en gran parte yo, en Unity: programación, diseño de niveles, guion, diseño de juego, dirección de arte, iluminación y el montaje de todo. Pero detrás del juego hay una red internacional de freelancers: artistas de Tallin hicieron pixel art y animaciones, los animadores principales están en Turquía, Yann, el compositor, en Canadá, Phil, del diseño de sonido, en Montenegro, y los playtesters, que también aportaron muy buenas ideas de diseño, están repartidos por el mundo.”

¿Por qué incluir portugués de Brasil, y qué esperas de los jugadores brasileños?

“Brasil tiene una comunidad metalera increíble, y Voivod tiene allí una base de fans fiel. Los jugadores brasileños también son muy apasionados, así que localizar al portugués de Brasil fue una elección natural, aunque exige recursos extra. Estoy muy contento con el interés que ya llega desde Brasil durante la campaña, y tengo muchas ganas de saber qué opinan de la demo.”

¿Qué pasa después del Next Fest, camino al lanzamiento a principios de 2027?

“Después del Next Fest nos centraremos en los comentarios de los jugadores: corregir problemas, equilibrar y pulir la experiencia. La aventura completa ya se puede jugar internamente, así que las prioridades son refinar el combate, el comportamiento de los enemigos, el diseño de niveles y la estabilidad técnica. El objetivo es principios de 2027 para PC y consolas, incluidas PlayStation, Xbox y plataformas de Nintendo.”

¿Algún mensaje para los metaleros y jugadores?

“¡Ante todo, gracias por el apoyo! Voivod: The Nuclear Warrior es un proyecto de pasión hecho por un fan de toda la vida, y trabajé muchísimo para estar a la altura de ese universo extraordinario. No hace falta conocer a Voivod para disfrutar del juego, pero los fans encontrarán muchas referencias a su música, su arte y su mitología. La demo gratuita está en Steam durante el Next Fest: pruébenla, compartan sus impresiones y añádanla a su lista de deseados si les gusta.”

Respuestas traducidas del inglés y ligeramente editadas por extensión.

Fuente: entrevista de SavePoint con Nicola Piovesan (Chaosmonger Studio), por correo.